Notre équipe d’enseignants
Programme
Production scénique
Des enseignants à l’affût
des dernières tendances
Apprenez auprès de mentors spécialisés
Reconnus dans leur domaine, nos enseignants opèrent toujours auprès de productions professionnelles. Ils ne cessent d’enrichir leurs connaissances pour ensuite les partager avec les élèves de l’école. Relevant les plus grands défis artistiques, leur expérience du marché du travail permet de préparer adéquatement chaque participant au programme de production scénique à son avenir.
Nos enseignants
Crédit: Emmet Grenier
Leon Perreault
Initiation à la construction de décor, « Coach » de direction technique, Réalisation de décor
Marie-Claude Pion
Co-responsable de la coordination départementale et coordonnatrice de programme, Composition des couleurs
Diplômée d’un BFA en scénographie de l’Université Concordia, elle cumule des expériences en tant qu’artiste, conceptrice, DA, consultante, spécialiste en faux-finis, restauratrice et chef-peintre au théâtre, au cirque, en télévision et en muséologie.
Elle est formée en sémiologie de l’expression, en 2007, auprès du chercheur Arno Stern et enseigne au cégep de St-Hyacinthe depuis 2008. Elle a siégé sur plusieurs conseils d’administration et participé à de nombreux jurys, comités consultatifs et équipes de travail, dont au ministère de l’Éducation.
Simon Gauthier
Éclairage de scène, Initiation aux éclairages, « Coach » éclairage
Simon Gauthier est concepteur visuel et directeur technique. Passionné par son métier de la lumière à la scénographie, tant au théâtre que pour l’opéra et des événements spéciaux. Depuis plus de 10 ans, il a développé des capacités à développer et supporter des concepts visuels autant d’un point de vue créatif que technique. Ses implications dans les projets du Cirque du Soleil, de Céline Dion, de Madonna et du Franco Dragone lui permettent d’être à l’affût des nouvelles tendances et d’œuvrer auprès de producteurs internationaux.
Crédit: Emmet Grenier
Simon Bellefleur
Sonorisation et conception sonore, Introduction aux techniques de scène, « Coach » son
Compositeur, preneur de son, concepteur sonore, sonorisateur et mixeur, Simon Bellefleur consacre sa passion au son que ce soit pour le cinéma, la télé, le théâtre ou la pédagogie. Il fait des études universitaires en musique (Université de Montréal), en communications (UQÀM) et en technologie sonore (Thames Valley, Londres). Multi-instrumentiste, il affectionne particulièrement les claviers analogique et l’échantillonnage. Son parcours l’a amené à développer des collaborations tant en Amérique latine qu’en Europe.
Crédit: Audrey Bourget
Amélie Grenier
Coupe et confection de costumes
Amélie est diplômée de l’école de mode du Campus Notre-Dame-de-Foy. Récipiendaire d’une bourse du Conseil des Arts du Canada, elle se spécialise en confection et coupe de costumes de scène, en France, auprès d’artisans de l’Atelier du costume de Paris.
A son retour, elle débute sa carrière dans l’atelier de François Barbeau, avec qui elle travaillera durant plus de 10 ans. Amélie a réalisé les costumes de plusieurs pièces de théâtre à Montréal et en Europe auprès de concepteurs de renom. Elle a également collaboré à plusieurs films de Xavier Dolan ainsi qu’à divers tournages québécois et américains. Les années passées en atelier lui ont permis de perfectionner son savoir-faire, un travail d’artisan qu’elle a plaisir à partager.
Amélie est passionnée par la coupe, l’art de sculpter un vêtement sur un corps.
Cassandre Chatonnier
Conception de décor, scénographie
Diplômée de l’école Boulle en « design d’espace » (Paris), Cassandre Chatonnier s’est installée en 2008 au Québec, où elle a pu se spécialiser en scénographie de théâtre grâce au baccalauréat en « Design For The Theatre » de l’Université Concordia. Depuis sa graduation, elle travaille comme scénographe, chercheure et enseignante. De par sa formation en design d’intérieur, le travail de Cassandre est largement influencé par l’architecture. Elle s’intéresse également au rapport qu’entretient l’acteur avec l’espace ainsi qu’aux différentes façons dont celui-ci peut venir nourrir sa pratique de conceptrice. Elle détient une maîtrise en théâtre de l’UQAM sur ce sujet, obtenue avec la mention « excellent ». Elle possède aujourd’hui un doctorat en Études Urbaines INRS, où elle s’intéresse au rapport entre performances autochtones et appropriation de l’espace, et à la co-création d’une méthodologie pour repenser les espaces publics urbains à travers la danse.
Crédit: Catherine Fasquelle
Julien Blais-Savoie
Julien se distingue par une excellente maitrise des techniques de diffusion vidéo et éclairage. D’abord diplômé en gestion et techniques de scène en 2006. Julien débute sa carrière alors qu’il est engagé par le Festival International de Jazz et les Francofolies de Montréal en 2003. Julien y travaille pendant plus de neuf ans, mais en parallèle il travaille en tant que dessinateur et programmeur et collabore avec de nombreux éclairagistes. Il y réalise des mandats pour des évènements privés prestigieux, tels que des mariages et des galas, mais aussi il collabore avec le Cirque du Soleil, Moment Factory, Juste Pour Rire et bien d’autres. Au cours de sa carrière, Julien a également souvent assumé le rôle de directeur technique ou de programmeur éclairage sur plusieurs productions théâtrales et d’opéra.